Джоэл Потрикус: «Не следовать правилам – это прекрасно»

Режиссер Джоэл Потрикус, получивший призы за лучшую режиссуру, приехал в Екатеринбург и рассказал ЕКАБУ о своем первом полнометражном фильме «Обезьяна».


Режиссер Джоэл Потрикус, получивший призы за лучшую режиссуру, лучший американский дебют 2012 года на МКФ в Локарно и заслуживший от критиков справедливые сравнения с молодым Джимом Джармушем, рассказал о своем первом полнометражном фильме «Обезьяна». Мы встретились в одном из кинотеатров Екатеринбурга в рамках III фестиваля «Другое кино».

- Вы удивили всех в первую очередь тем, что сняли полнометражный фильм, попавший на кинофестиваль класса «А», практически без бюджета…

- Это действительно очень малобюджетный фильм. Люди в Америке даже не верили, когда я рассказывал им, сколько мы потратили. Они говорили, что невозможно снять фильм за эти деньги. Все хотят знать, в какую сумму нам это обошлось! Я всегда отвечаю: гораздо меньше пяти миллионов долларов, но чуть больше четырех тысяч.


- В какое время происходит действие фильма?

- Фильм охватывает примерно недельный период жизни главного героя. Мне бы не хотелось, чтобы эти события соотносились с какими-то годами, пусть это будет отдельный мир отдельного героя, в котором нет айпадов и прочих гаджетов, который существует вне времени; внутренний мир, показанный снаружи. Понимаете, снимая малобюджетное кино, невозможно управлять картинкой на заднем плане. И если в кадре промелькнет машина, которая была выпущена десять лет назад, фильм может быть соотнесен с тем временем, хотя это и не закладывалось создателями.

- Все, кто посмотрели эту ленту, затрудняются подсчитать количество смыслов. А вы можете это сделать?

- Удивительно, но я тоже до сих пор открываю для себя что-то новое в «Обезъяне». Например, в России мне сказали, что имя персонажа, фигурирующего в фильме – продюсера Дика Йобы – в вашей стране вызывает абсолютно четкие ассоциации. Слово Dick имеет сленговое значение «половой орган», а слово Йоба для русских вообще не требует перевода. Вот такой неожиданный лингвистический подтекст.


- Правда, что раньше вы, как и главный герой Тревор, были комиком?

- Частично сюжет основан на реальных событиях моей жизни. У меня действительно был безуспешный опыт работы стенд-ап комиком. И все шутки, которые произносит главный герой по ходу фильма, я произносил со сцены. Наверное, после просмотра фильма зрители поймут, почему я не состоялся на этом поприще.

- Линия с поджиганием тоже автобиографична?

- А кто не любит огонь, кто не любит зажигать? Многих людей приводит в трепет сам вид огня. Правда, некоторые отпускают замечания, что линия с поджиганием не особо дополняет сценарий и не оправдывает себя в фильме. На самом деле она помогает глубже раскрыть характер персонажа и все его переживания, разочарования, богаче показывает его.


- Главный герой – откуда он?

- Его образ появился из личного опыта, спрятанных внутри меня переживаний, желаний, страхов и страстей. Я собрал это воедино, перемешал, кое-что добавил, усилил – и родился такой персонаж. Даже одежда, в которой играет Джошуа – это мои личные вещи, которые я надевал в тот период жизни, когда был комиком.

- «Обезъяна» – ваш дебют в полном метре. Что чувствуете?

- Это кино снято вопреки основным правилам фильмопроизводства. Когда снимаешь свой первый фильм, ты не следуешь никаким правилам – это прекрасное чувство.

- Музыка занимает одно из центральных мест в фильме. У вас с ней особые отношения?

- Да, одно время я играл на гитаре в панк-группе. Исполнитель главной роли – тоже музыкант и мой хороший друг Джошуа Бёрдж. Он не актер, но он потрясающе перевоплощается на сцене. Он может превратиться и в Майкла Джексона, и в Тома Уэйтса, и в какого-нибудь инопланетянина… Я просто поставил его перед камерой и сказал: «Будь собой». Вообще, я предпочитаю музыкантов профессиональным актерам. У них есть внутренняя способность схватывать образы, быстро обучаться и отлично играть. Думаю, я бы с большим удовольствием работал в кино с Томом Уэйтсом, нежели с Николасом Кейджем.

Кстати, раз мы заговорили о музыке, расскажу, что в эпизоде, где Тревор дает чернокожему пареньку свои наушники, звучит песня московской панк-группы «Worshit». Они ездили с гастролями по США, и я пересекся с ними в Мичигане. Они не были против того, что я использую их музыку в своем фильме.


- Есть любимый момент в фильме?

- Да! Это трехминутная сцена поедания героем яблока без приближения и удаления камеры и смены углов. На меня нашло вдохновение, когда я подумал о том, какова будет реакция на это холодное взаимодействие зрителей и актера. Не говорите Джошуа – но он как ребенок. Он думает, что все вокруг опасно, всего боится – огня, аллергии, которая у него якобы возникает от подобных фруктов. Поэтому я сказал ему: «Тогда тебе придется очень постараться и съесть яблоко правильно, чтобы не было второго дубля». Самое неприятно, что в тот момент на камере постоянно горел маячок «low memory» – мало памяти. Мы очень переживали, успеем ли закончить дубль до того, как закончится память. В итоге сняли за два дубля.

- Съемки – это тяжелый процесс?

- На самом деле, особых трудностей не возникало, и некоторые были удивлены такому размеренному и комфортному режиму. У нас была цель – снимать одну сцену за день. Иногда мы укладывались и за два часа. Поэтому процесс был легким, мы относились к нему скорее как к веселому совместному времяпрепровождению. В итоге на съемку ушло шесть месяцев. Забавно было, когда Джошуа появлялся перед камерой после посещения парикмахера с другой прической. Нам приходилось дожидаться, когда волосы немного отрастут и примут вид, близкий к тому, что было до этого. Иногда мы придумывали способы как-то скрыть такие перемены – например, в сцене, где Тревор взъерошивает волосы перед зеркалом.

- Намек на библейский сюжет с появлением дьявола с яблоком стоит воспринимать всерьез, или это просто абсурд ради абсурда?

- Как бы это претенциозно не звучало, библейские отсылки в кино есть. В фильме много уровней, и это один из них. Каждый из персонажей – дьявол, обезьяна, волк, человек у магазина – все они расширяют смысловое пространство фильма и вносят свои линии натяжения в сценарий.

- Человек в костюме волка, которого в финале поджигает Тревор – мы верно заметили, что это вы?

- Как я уже сказал, Джошуа всего боится. И я сказал ему, что если он сыграет так, как я ему говорю, поборет свой страх огня, аллергии и всего остального, я позволю ему поджечь меня. Джошуа условие выполнил, и я тоже. Кстати, сам костюм волка уже фигурировал в моем предыдущем короткометражном фильме «Койот». В следующей моей картине, название которой тоже будет связано с представителем животного мира, а точнее, с птицей, этот костюм тоже появится. Своеобразная трилогия. Причем каждая ее часть – о какой-то человеческой эмоции. «Обезьяна», как вы уже поняли, если смотрели фильм, – о внутренней ярости, гневе.


- Расскажите о третьем фильме поподробнее.

- Главную роль будет снова исполнять Джошуа. Это тоже будет малобюджетный проект, именно в том формате, который мне нравится. Никаких компромиссов. Сценарий уже прописан. Герой обманывает и делает всякие гадости большим корпорациям, типа Макдональдса.

- То есть вам интересны герои-нонконформисты?

- Они лучшие люди и лучший прототип героев. И хочу заметить, что способ, которым мы снимаем эти фильмы, и то, о чем они – против системы. Я очень надеюсь и верю в это.

- Вас сравнивают с молодым Джимом Джармушем. Как вы относитесь к такому сравнению?

- Очень интересно, что меня сравнивают с ним, потому что когда я был студентом колледжа, он стал моим любимым режиссером и до сих пор остается таковым. Я, наверное, придерживаюсь его подхода, избегая киношных блесток и следуя принципу минимализма. Мне приятно, что меня сравнивают с Джармушем, а не с режиссером фильма «Трансформеры».

- А как вы относитесь к туалетному юмору в американских комедиях?

- Я не особо вникаю в это. Но это прикольно. Знаете, я всеяден, мне нравятся разные фильмы. Я с удовольствием могу посмотреть и работы Тарковского, и американские комедии. Я всегда пытаюсь играть на противоположностях и совмещать высокое искусство с чем-то низменным. Один из моих любимых американских фильмов – «Американский оборотень в Лондоне». Он сочетает черты разных жанров: ужасов, комедии, драмы… Мне симпатично, когда люди не ограничивают себя рамками одного жанра, одной формы.


- Планируете работать со студией, или всегда будете снимать малобюджетное кино?

- Знаете, если мне дадут миллионов долларов, я с удовольствием сниму хороший фильм за пять тысяч, а остальное положу в карман и буду богатым.

- «Обезьяну» предлагали американским прокатчикам?

- Да. Мне неизвестны точные даты, но насколько я знаю, «Обезьяна» поступит в прокат в артхаусные кинотеатры США осенью. Большим сюрпризом для меня было то, что российские компании первыми проявили интерес к проведению показов этого фильма.

Автор: Анастасия Ежевика